Nothing To Lose é o título do novo álbum do duo australiano Hollow Coves (Matt Carins e Ryan Henderson), que será lançado em março.
O álbum apresenta uma abordagem expansiva do som característico da banda, com influências de diversos estilos musicais e colaborações significativas com outros artistas.
A inspiração para o álbum veio, em parte, da experiência de folhear um álbum de fotos de infância, que levou os membros da banda a refletir sobre a perda de simplicidade e autenticidade na era digital.
O processo de criação do álbum colaborativo, que envolveu uma variedade de talentosos compositores e músicos, resultou em um som único e diversificado.
Com Nothing To Lose, a Hollow Coves espera inspirar os ouvintes a desacelerar e apreciar a beleza da vida, mesmo em meio aos desafios enfrentados durante a pandemia.
Quer saber mais do duo e do novo álbum? Confira a entrevista abaixo:
Victor Hugo Cavalcante: Primeiro, é um prazer recebê-los no Jornal Folk, e gostaria de começar com a seguinte pergunta: Como a experiência de folhear um álbum de fotos da infância inspirou o conceito por trás do novo álbum Nothing To Lose lançado em março?
Hollow Coves: Obrigado por conversar conosco!
Os álbuns de fotos de infância inspiraram principalmente a música Photographs.
No entanto, houve temas que permearam todo o álbum e que poderiam ser rastreados até lá.
Ver como as coisas mudaram desde aqueles dias nos fez perceber o quanto perdemos e nos fez querer tentar resistir a isso.
A introdução da era digital trouxe tantos avanços tecnológicos, mas perdemos algo no processo. Havia algo de belo na simplicidade antes.
Mesmo apenas o ato de manter um álbum de fotos.
Há algo especial nisso.
Agora são todos discos rígidos ou estão na ‘nuvem’ e simplesmente não parece tão especial.
Victor Hugo Cavalcante: Como vocês equilibram a busca pela simplicidade e autenticidade em sua música em um mundo digital cada vez mais saturado e efêmero?
É bastante difícil, para ser honesto.
Ainda estamos aprendendo a navegar por isso de uma maneira que nos faça sentir bem.
Uma grande parte disso tem sido apenas ser intencional sobre criar ritmos saudáveis em nossa vida que nos permitam desacelerar e recarregar.
Passar tempo na natureza é uma maneira muito fácil para nós fazer isso.
Além disso, priorizando nossa comunidade de amigos e investindo tempo nisso.
Nossa cultura nos diz que precisamos nos esforçar para alcançar o sucesso.
No entanto, temos aprendido a redefinir o sucesso.
Não nos entenda mal, ainda trabalhamos duro, mas apenas nos certificamos de deixar tempo para outras coisas que nos ajudam a descansar.
Victor Hugo Cavalcante: Podemos esperar uma continuação do estilo sonoro característico do Hollow Coves em Nothing To Lose, ou vocês exploraram novas direções musicais neste álbum?
Este álbum definitivamente expande nosso som mais do que qualquer outra coisa que já fizemos antes.
Estávamos realmente empolgados em nos esticar com este álbum.
E definitivamente mais processos colaborativos também.
Várias músicas do álbum foram co-escritas com outros escritores talentosos, então acho que isso definitivamente introduziu alguns novos sabores nessas músicas.
Victor Hugo Cavalcante: O álbum apresenta colaborações significativas com diversos artistas. Como foi o processo de colaboração e como esses músicos contribuíram para a sonoridade geral do álbum?
Na verdade, nós realmente gostamos do processo de fazer este álbum.
Tivemos muita sorte de nos conectar com um artista australiano muito talentoso chamado Matt Corby, que acabou nos conectando com outros talentosos compositores e acabou produzindo todo o álbum.
Ter todas essas pessoas talentosas envolvidas no processo trouxe escolhas criativas que nunca poderíamos ter feito sozinhos.
Victor Hugo Cavalcante: Como vocês esperam que Nothing To Lose ressoe com seus fãs em comparação com seus lançamentos anteriores? Há uma mensagem específica que vocês desejam transmitir com este álbum?
Esperamos realmente que nossos fãs amem o álbum; porque nós realmente o amamos.
Estamos genuinamente orgulhosos deste.
E estamos um pouco mais animados do que várias de nossas músicas anteriores, então não temos certeza do que esperar.
Acho que, em geral, esperamos inspirar as pessoas a desacelerar e ver a beleza desta vida.
Victor Hugo Cavalcante: Como a pandemia afetou sua criatividade e processo de produção musical para este álbum? Vocês encontraram alguma inspiração única durante esse período desafiador?
Usamos esse tempo para aprender mais sobre produção musical e gravação, que foram habilidades tão valiosas de se ter.
Isso significou que fomos capazes de fazer muitos demos extensivamente antes de gravar essas músicas e acabamos usando muitas das gravações de demos nas músicas finais.
Sinto que houve muito conflito e divisão durante esse tempo e isso foi definitivamente uma grande parte do que inspirou as letras da música Fact or Fiction.
